Theater ist ein Ort, an dem alles möglich wird. Gemeinsam mit euch wollen wir diesen Zauber in all seinen Facetten – ob durch Sprache, Bewegung oder Musik – ergründen und hinter die Kulissen blicken. Wir greifen aktuelle Themen auf und bringen sie als lebendiges Sprechtheater auf die Bühne, um Neugierige und Theaterbegeisterte gleichermassen zu fesseln.
Das Junge Schauspielhaus Zürich bietet Raum für mutige Ideen und inspirierende Begegnungen. Lasst uns gemeinsam voller Neugier auf Entdeckungsreise gehen – das Abenteuer beginnt jetzt!
♥ Das Junge Schauspielhaus wird unterstützt von der Ernst Göhner Stiftung, der Elisabeth Weber Stiftung und dem Komplizen Klub.
Banden
Du bist zwischen 14 und 24 Jahre alt und interessierst dich für Theater? Dann bist du richtig bei den Banden vom Jungen Schauspielhaus. Die Banden sind ein partizipatives Angebot für junge Menschen, die einmal pro Woche eine ganze Spielzeit lang gemeinsam proben, entdecken und unterschiedliche Bereiche des Theaters erforschen. Am Ende entsteht eine eigene Produktion oder ein anderes Abschlussformat.
Das sind die Banden
Alle Banden werden von professionellen Theaterschaffenden co-geleitet, die teilweise selbst am Schauspielhaus arbeiten. Neben den Proben, die wöchentlich stattfinden, warten auch viele andere Angebote auf dich. Als Teil der Bandenmitgliedschaft erhältst du nämlich ein U30-Theater-Abo, mit dem du so viel ins Theater gehen kannst, wie du möchtest. Ausserdem organisieren wir Probenbesuche bei Produktionen, die gerade am Schauspielhaus proben. Wir führen gemeinsam Nachgespräche und tauschen uns mit den anderen Banden aus. Seit der Spielzeit 2025/26 haben wir 3 Banden mit einem jeweils klaren Schwerpunkt.
Am BANDEN SCHNUPPERTREFFEN am 12. September hast du die Gelegenheit, alle Bandenleiter*innen kennnenzulernen und am eigenen Leib erleben, wie die drei unterschiedlichen Banden arbeiten. Nach dem Schnuppertreffen kannst du dich mit zwei Prioritäten für die Banden anmelden. Wir freuen uns auf dich!
Die Anmeldung zum BANDEN SCHNUPPERTREFFEN erfolgt per Gratisticket über den Ticketshop.
Sprechtheater-Bande
In der Sprechtheater-Bande arbeiten die Teilnehmenden textbasiert. Die Bande entwickelt ein Sprechtheaterstück zu den Themen Freude, Angst, Wut und Hoffnung. Durch Gespräche, Improvisation sowie Stimm-, Körper- und Schreibarbeit entstehen persönliche und kollektive Geschichten für die Bühne. Im Mittelpunkt steht die Frage, wie Generationenlabels und Zuschreibungen – etwa gegenüber der Gen Z – junge Menschen prägen und welche Auswirkungen diese auf ihr gesellschaftliches Engagement haben.
Co-Leitung: Ali Napoé und Deborah Macauley
Bewegungstheater-Bande
Mit der Frage „How to start?“ erforscht die Bewegungstheater-Bande, wie gemeinsames Arbeiten und Bewegen beginnen kann. Dabei untersucht sie alltägliche Anfänge ebenso wie den Beginn von politischen und sozialen Bewegungen. Aus Texten, Bildern, Musik und anderen Materialien wird eine gemeinsame Choreografie. Die Bewegungstheaterbande eignet sich besonders für Menschen, die gerne mit ihrem Körper statt mit ihrer Stimme arbeiten und sich für Gruppenprozesse und kollektives Gestalten interessieren.
Co-Leitung: Wilma Schapp, Jette Clasen und Lea Oltmanns
Behind-The-Scenes-Bande
Die Behind-the-Scenes-Bande legt den Fokus auf alle Bereiche, die sonst im Verborgenen liegen, also hinter der Bühne stattfinden. Dabei spielen sowohl technische Schwerpunkte wie Licht, Ton oder Video eine Rolle, ebenso intensiv beschäftigt sich die Bande jedoch mit Fragen zu Text und Dramaturgie. Die Behind-the-Scenes-Bande ist der ideale Ort für junge Menschen, die Theater lieben oder besser kennenlernen möchten, aber keine Lust haben, selbst auf der Bühne zu stehen. Der perfekte Treffpunkt für Tüftler*innen, Theater-Nerds und zukünftige Szenograf*innen, Regiepersonen oder Dramaturg*innen. Die Präsentationsform der Bande wählt ihr selbst.
Co-Leitung: Sarah Büchel und Nicole Heri
Theaterjahr
Das Theaterjahr am Schauspielhaus Zürich bietet fünf jungen Menschen die Gelegenheit, intensiv in den Theaterbetrieb einzutauchen. Sie sind während der gesamten Spielzeit Teil des Schauspielhauses und erhalten vielfältige Einblicke in die kreativen und organisatorischen Prozesse am Stadttheater. In ihrem Jahrespraktikum unterstützen sie aktiv die Vermittlungsarbeit des Jungen Schauspielhauses, hospitieren bei einer Inszenierung in einem Bereich ihrer Wahl (z.B. Regie, Kostüm oder Bühnenbild) und absolvieren mehrwöchige Praktika in den vielfältigen Abteilungen des Schauspielhauses. Zudem organisiert das Theaterjahr die OFFENE BÜHNE (Oktober-Mai). Zum Abschluss der Spielzeit am Schauspielhaus realisiert das Theaterjahr eine eigene Produktion. Beide Formate finden in der Schiffbau Matchbox statt.
Das Theaterjahr 2025/26 sind Maïmouna Abou Aw Bräm, Eren Arda Vural, Neftalem Tewelde Tekeste, Linus Maria Hausammann und Anouk Wieland.
Kontakt: theaterjahr@schauspielhaus.ch
© Binta Kopp
Offene Bühne
Einmal im Monat laden wir dich zur OFFENE BÜHNE in der Matchbox im Schiffbau ein, gehostet vom Theaterjahr. Ob Singen, Tanzen, Theater spielen, Poetry Slam, Spiele mit dem Publikum oder etwas ganz anderes: alles ist erlaubt! Du hast zehn Minuten Zeit, um die Bühne zu deinem Moment zu machen. Eine Bar gibt es auch!
Du kannst dich im Voraus bei uns anmelden unter theaterjahr@schauspielhaus.ch oder einfach spontan vorbeikommen und mitmachen.
Der EINTRITT ist FREI, die PLÄTZE sind jedoch begrenzt – Wir freuen uns auf dich!
Abschlussprojekt
Nach einem Jahr voller Einblicke in jegliche Bereiche des Theaters erhält das Theaterjahr die Gelegenheit, ein eigenes Projekt auf die Bühne zu bringen.
I’M JUST HERE FOR THE KISSES
VON UND MIT: Maïmouna Abou Aw, Eren Arda Vural,
Linus Maria Hausammann und Anouk Wieland
SCHIFFBAU MATCHBOX
URAUFFÜHRUNG: 20.06.2026
Weitere Vorstellungen: 21. & 22. Juni 2026
Hereinschauen
Verschiedene Angebote für Kinder, Jugendliche und Erwachsene bieten besondere Möglichkeiten, mit dem Schauspielhaus Zürich in Kontakt zu kommen, im Theater selber aktiv zu werden und punktuell in die Welt des Theaters einzutauchen. Vom Schulkind bis zur Rentnerin – wir freuen uns über die Begegnungen mit euch auf den Bühnen, Probebühnen und in den Werkstätten!
Ferienkurs
Tauche während den Schulferien in die Theaterwelt ein, wirf einen Blick hinter die Kulissen und spiele mit anderen Kindern Theater. Der Kurs richtet sich an Kinder von 8 bis 12 Jahren. Der nächste Ferienkurs findet während den Sportferien statt. Die Ausschreibung und Anmeldung erfolgt über das Sportamt der Stadt Zürich.
Rückblick letzter Ferien-Theaterkurs (9. Februar 2026–13. Februar 2026): MONDSCHEIN UND LÖWE
Im vergangenen Theaterkurs MONDSCHEIN UND LÖWE sind die Kinder in Szenen aus einer kinderfreundlichen Version von Shakespeares Sommernachtstraum eingetaucht. Sie haben Handwerker*innen, Feen und König*innen gespielt und ihre ganz individuellen Zauberwald-Wesen kreiert. Gemeinsam haben wir eine Probe des Schauspielhausensembles besucht und einen Einblick in deren SOMMERNACHTSTRAUM erhalten. Am Ende der Ferienwoche haben die Kids ein kurzes Stück aufgeführt. Zu Besuch kamen Familie, Freund*innen und das Ensemble des Schauspielhauses!
Zukunftstag
Am Donnerstag, 12. November öffnet das Schauspielhaus Zürich für Schüler*innen der 5. und 6. Klasse die Türen der Büros, Werkstätten und Probenräume. Hier lernst du die unterschiedlichsten Theaterberufe aus erster Hand und einen spannenden Arbeitsort kennen. Zusammen besuchen wir eine Hauptprobe vom diesjährigen Familienstück DER KLEINE PRINZ und gestalten eigene Shirts mit Motiven aus dem Stück!
Jugenddramaturgie
Du bist zwischen 12 und 16 Jahre alt und fragst dich, wie ein Theaterstück vom Papier auf die Bühne kommt? Als Jugenddramaturg*in erlebst du diesen Prozess aus nächster Nähe. Vom ersten gemeinsamen Lesen des Theatertextes bis zu einer der letzten Proben bist du an fünf Probetagen dabei und gestaltest mit.
Interessiert? Dann melde dich bei uns: jungesschauspielhaus@schauspielhaus.ch
Offenes Schauspieltraining
Jeden Monat gibt ein Mitglied des Schauspielhaus-Ensembles Einblicke in Theatertechniken. Ob Bühnenpräsenz, Stimmtraining, Bewegung oder Improvisationsanleitungen – hier bekommst du neue Inputs und Anregungen. Für alle ab 16 Jahren, die Bühnenluft schnuppern, Theater hautnah erleben oder die Profis von der Bühne kennenlernen möchten. Die aktuellen Daten findest du hier.
Wer wir sind
Als Co-Leitung – Johanna Benrath, Elo Göldi und Lea Niedermann – kuratieren wir in der Schiffbau Matchbox ein hochwertiges Programm für ein junges Publikum. Unsere Vision ist es, das Junge Schauspielhaus zu einem pulsierenden Treffpunkt für Menschen unterschiedlicher Generationen zu machen. So schaffen wir schaffen Möglichkeiten, wie Zürich am Theater teilhaben kann – auf der Bühne, im Publikumsraum oder in Räumen des Dialogs. Wir stehen für eine diskriminierungssensible Haltung und setzen auf Offenheit für verschiedene Theaterformen und Perspektiven. Gezielt schlagen wir Brücken zum Programm des Schauspielhauses Zürich und verweben komplexe Themen und vielfältige Lebensrealitäten. Gemeinsam mit euch wollen wir Türen öffnen, frische Impulse setzen und auch Menschen ohne Theatererfahrung aktiv in die Magie dieses Ortes einbeziehen. Wir freuen uns darauf, gemeinsam zu denken, zu feiern und Neues zu schaffen!
LEITUNG JUNGES SCHAUSPIELHAUS
Johanna Benrath, Elo Göldi, Lea Niedermann
jungesschauspielhaus@schauspielhaus.ch
netzwerk wildi blaatere
Regisseurin Johanna Benrath, Szenografin Lea Niedermann und Dramaturg*in Elo Göldi haben von 2019 bis 2025 mit dem netzwerk wildi blaatere Theaterprojekte für unterschiedliche Altersgruppen in der freien Theaterszene Zürichs realisiert. Seit der Spielzeit 2025/26 leiten sie das Junge Schauspielhaus, wobei sie pro Theatersaison eine Inszenierung mit dem netzwerk wildi blaatere am Schauspielhaus umsetzen.
Das netzwerk wildi blaatere macht zeitgenössisches Sprechtheater und beschäftigt sich intensiv mit den behandelten Themen sowie dem Publikum. Bei der Entwicklung der Inszenierung und des Textes beziehen die Künstler*innen ihr Publikum gerne mit ein. Für Jugendliche sowie Erwachsene bieten sie passende Vermittlungsformate an.
In den Arbeitsprozessen hinterfragen die Künstler*innen traditionelle Hierarchien. Gemeinsam suchen sie nach gerechten und transparenten Produktionsstrukturen und stehen für eine zeitgemässe Form des Theatermachens.
